Terdapat banyak jenis terapi seni. Hampir semua bentuk seni boleh mewakili proses terapeutik jika ia dianjurkan dengan cara yang sesuai. Oleh itu, pada hakikatnya, nama - Terapi Seni, iaitu terapi seni.
Dengan perkataan "terapi" saya maksudkan bukan sahaja "rawatan" atau "menyembuhkan" seperti itu, tetapi juga proses pengembangan diri atau pertanyaan diri.
Tetapi, kadang-kadang, di bawah terapi seni yang dimaksudkan untuk jenis yang sangat luar biasa psikoterapi dan pemulihan diri, seperti bibliotherapy, aromaterapi, terapi warna, atau terapi wain (terapi wain tertentu). Opsyen sedemikian mungkin mewakili bantuan.
Di sini anda ingin mempertimbangkan jenis terapi yang datang dari bidang seni. Lebih tepat lagi yang paling popular.
Mana-mana jenis terapi seni melibatkan mewujudkan atau memotivasi untuk apa-apa ungkapan, dan kemudian mengiktiraf hasil ekspresi itu. Lebih-lebih lagi, pemilikan apa-apa seni untuk peserta tidak diperlukan sama sekali, kerana dipercayai semua orang mempunyai semua sumber untuk kreativiti.
Terapi seni dilahirkan dari dinamik keperibadian dalaman.
Untuk melihat apa yang ada di dalamnya melalui prisma ekspresi bebas kreatif dan, jika perlu, untuk mengubah - itu adalah maksud kepentingan peserta dan ahli psikologi.
Ia adalah persepsi dan ekspresi yang benar-benar individu yang bernilai.
Dalam hal ini, terapi seni tidak menyiratkan hasil yang sangat artistik, walaupun ia tidak mengecualikannya.
Seni boleh diamalkan hanya sebagai hobi, secara profesional, untuk keseronokan. Dan dalam bentuk ini, ia juga boleh menjadi terapi (tidak semestinya menyedari), Terapi seni, sebagai kaedah, selalu membayangkan pemprosesan sedar tentang suatu produk, sejak, seperti yang dinyatakan di atas, matlamatnya adalah pengetahuan diri, pemahaman diri, penentuan nasib sendiri dan banyak "diri..".

Oleh itu, melalui apa jenis seni anda boleh meneroka diri anda. Pandangan

Isotherapy
Dengan jenis terapi ini, seni kiasan digunakan, seperti yang anda boleh meneka, lukisan yang boleh dibuat dengan bahan yang berlainan di mana-mana permukaan dalam gaya yang berbeza. Boleh dilakukan dengan berus atau jari.

Mandala
Mencipta mandala selalu sesuatu di ambang real dan abadi. Kerja yang sangat mendalam. Ia diperuntukkan dalam jenis yang berasingan, kerana boleh dibuat dari bahan yang berbeza: pasir, cat, bahan semula jadi; ia boleh dibentuk atau komposisi kumpulan dibuat dengan bantuan kerja fizikal motor.

Topeng Grimm
Topeng juga topik yang berasingan. Terdapat pilihan apabila para peserta membuat topeng ini sendiri, dan ada pilihan apabila menggunakan bentuk topeng yang sudah siap, tetapi menandatangani mereka oleh para peserta sendiri, dan satu lagi pilihan dengan solek ketika topeng ini menarik langsung ke wajah. Sudah tentu, kerja yang lebih dalam berlaku dalam versi pertama dan terakhir.

Motor tarian
Di sini ekspresi diri adalah tubuh dan pergerakannya. Ia boleh menjadi subjek, dan tanpa itu. Dengan dan tanpa muzik; dengan pasangan dan tanpa dia. Tarian difahami sebagai satu set pergerakan berturut-turut.

Plastik.
Bahan plastik digunakan: tanah liat, tanah liat, polimer. Sensasi dan hasilnya bergantung pada pilihan bahan - semulajadi akan sentiasa meningkatkan kedalaman.

Muzik
Muzik mempengaruhi kita apabila kita mendengarnya dan ketika kita menciptanya. Mengenai pengiraan ini. Bergantung kepada matlamat, muzik boleh menjadi rangsangan, apabila peserta boleh diminta untuk mendengar keping tertentu, dan kemudian membuat sesuatu berdasarkan kepada mereka. Atau buat muzik anda sendiri pada topik tertentu. Apabila membuat muzik, anda boleh menggunakan instrumen atau suara anda sendiri.

Dramatherapy.
Di sini, peserta diberi peluang untuk memainkan topik minat mereka, yang boleh diambil dari kehidupan peribadi peserta atau serpihan kerja yang dipilih.
Kepentingan besar dilampirkan pada penyediaan - pakaian, wira, hiasan, pilihan serpihan atau tema. Sebagai peraturan, spesies ini lebih berkesan dalam bekerja dengan kumpulan.

Fototerapi
Bekerja dengan fotografi boleh dibina dengan cara yang berbeza. Sama ada peserta sendiri mengambil gambar, atau memilih dari yang sedia ada. Kandungan foto, plot bergantung kepada tema dan tujuan.

Cerita, puisi, dongeng.
Peserta boleh mendengar karya dari mulut penyampai, dan kemudian membuat lukisan, tarian, dan komposisi berdasarkan ini. Kedua-dua peserta secara aktif mengambil bahagian dalam proses dan mengarang cerita, cerita, puisi itu sendiri, dengan pemahaman dan analisis seterusnya, tentu saja.

Pasir (bekerja dengan pelbagai bahan pukal).
Pada asasnya, semua kerja ini adalah dengan pasir dalam kotak pasir khas. Ia adalah sandboxing pelbagai plot. Pada pandangan pertama, "tadika, 8 Mac," tetapi proses ini kembali ke keadaan kanak-kanak yang membolehkan anda mengekstrak banyak tersembunyi di dalam dan di luar kita.

Skim dan bahan rangsangan (TARO, kad peranan, kad rangsangan...)
Adalah diandaikan bahawa seseorang diberikan terlebih dahulu beberapa jenis rangsangan dalam bentuk gambar atau pemetaan yang siap sedia, yang berdasarkannya kerja selanjutnya mengenai pemahaman dibina.

Sememangnya, setiap spesies boleh mempunyai banyak pengubahsuaian yang berbeza dan boleh dipertimbangkan dari sudut pandang pendekatan yang berbeza. Antaranya ialah pendekatan integratif, yang melibatkan penggunaan modaliti yang berlainan. Saya suka pendekatan ini dengan fakta bahawa fungsi transformasi pada mulanya dimasukkan di dalamnya. Itulah sebabnya dalam praktik saya sering menggunakan integrasi.

Terapi seni: jenis kerja dengan orang dewasa, keterangan dan teknik

Sehingga kini, banyak bidang dan sekolah telah muncul dalam bidang psikoterapi. Mereka semua bertujuan untuk membantu seseorang mengatasi masalah mereka, tetapi mereka menggunakan kaedah, teknik dan teknik yang berlainan. Salah satu trend yang paling popular adalah terapi seni, yang menggunakan kesan yang bermanfaat pada jiwa manusia seni dan kreativiti.

Apakah terapi seni: dua arah

Dalam erti kata literal, terapi seni adalah rawatan dengan bantuan seni atau kreativiti. Selain itu, dalam beberapa kes, ia bukan sahaja mengenai pembetulan keadaan mental, tetapi juga mengenai rawatan penyakit psikosomatik, contohnya, sistem kardiovaskular, atau pemulihan selepas serangan strok dan jantung.

Terapi seni: kesan pemulihan persepsi seni

Mengenai kesan manfaat seni pada jiwa orang telah lama diketahui. Malah di zaman kuno, ada konsep "catharsis" - pemurnian jiwa melalui empati untuk para wira bermain atau buku. Catharsis membantu "mengolah semula" emosi negatif mereka sendiri dan dengan itu mengurangkan penderitaan mental, menjadikan mereka lebih luhur dan cerah.

Kesan terhadap kesedaran, pembentukan mood tertentu umumnya merupakan salah satu matlamat seni yang paling penting, dan semua artis, pemuzik, penulis, dan lain-lain berusaha untuk itu. Lebih berbakat sebuah kerja adalah, semakin banyak kekuatannya.

Dalam erti kata yang luas, terapi seni termasuk pengurusan proses mental yang berkaitan dengan persepsi karya seni. Arah praktikal psikoterapi ini dipelajari secara aktif pada suku pertama abad ke-20, termasuk Z. Freud, K. Jung, dan ahli psikologi domestik L. S. Vygotsky.

Pada masa ini, sebagai bantuan dalam latihan psikoterapi, muzik untuk bersantai digunakan sebagai contoh. Ahli psikologi mengesyorkan melawat pameran seniman dan persembahan kumpulan tari untuk mewujudkan latar belakang emosi tertentu, melegakan ketegangan atau, sebaliknya, menyedarkan aktiviti dan daya hidup.

Seni kerja seni yang dipilih dengan betul boleh mewujudkan mood tertentu, membantu dalam memerangi kemurungan, serta menjadi pencegahan penyakit mental dan psikosomatik. Bunyi, warna, kata dan irama tidak hanya memberi kesan kepada kesedaran, tetapi juga minda bawah sedar, membangkitkan kenangan dan imej yang mendalam yang dapat memberi kesan yang sangat kuat terhadap minda manusia.

Malangnya, bidang terapi seni ini agak sedikit dikaji, kerana reaksi setiap orang ke karya seni tertentu sangat individu. Masalah-masalah yang ditimbulkan oleh L. Vygotsky tetap tidak dapat diselesaikan sehingga akhir, oleh sebab itu, artinya dalam psikoterapi digunakan dengan berhati-hati. Pengecualian adalah terapi warna, yang boleh dianggap sebagai kawasan terapi seni yang berasingan. Kesan warna yang berbeza pada keadaan mental dan fisiologi kita telah dikaji dengan baik dan secara aktif digunakan dalam amalan psikologi.

Lebih maju lagi adalah satu lagi bidang terapi seni, yang bergantung kepada aktiviti praktikal dan penglibatan langsung seseorang dalam proses kreatif.

Terapi seni: daya penyembuhan kreativiti

Kelas pelbagai jenis kreativiti untuk psikoterapi dan hanya untuk keseronokan menjadi semakin popular. Buku-buku mengenai terapi seni dan laman-laman yang berkaitan menyenaraikan pelbagai jenis kreativiti artistik yang boleh memberi kesan yang bermanfaat kepada jiwa. Antaranya bukan sahaja aktiviti muzik, tarian, sastera dan seni. Perhatian khusus diberikan kepada seni hiasan, yang begitu pelbagai bahawa semua orang boleh mencari sesuatu untuk citarasa anda: seramik, sulaman, mengait, campur aduk, ukiran kayu dan pengkelasan seni, mainan bulu Felting dan banyak lagi.

Pendudukan aktiviti ini dengan sendirinya meningkatkan mood dan harga diri seseorang, menjadikan kehidupan lebih cerah, lebih lengkap dan membolehkan anda mencari rakan dan rakan sekutu. Tetapi terapi seni masih merupakan amalan psikologi, dan ia akan membawa lebih banyak faedah jika kelas dijalankan oleh orang yang terlatih khusus - ahli psikologi yang suka kreativiti artistik, atau artis yang menerima pendidikan psikologi.

Memandangkan pelbagai jenis kreativiti yang digunakan dalam terapi seni, tidak ada peluang untuk memberitahu secara terperinci tentang setiap mereka. Oleh itu, saya akan memberi tumpuan kepada yang paling biasa di antara mereka - iso-terapi, cara utama yang melukis.

Terapi seni untuk orang dewasa: bagaimana ia berfungsi

Aktiviti grafis adalah bentuk seni tertua yang dicipta oleh manusia. Kini telah terbukti bahawa orang belajar untuk menarik sebelum mereka menguasai ucapan ucapan. Ini kreativiti jenis beroperasi dengan imej visual yang memainkan peranan penting dalam jiwa kita. Kebanyakan maklumat disimpan dalam bentuk ini, dan bukan hanya pada tahap kesedaran, tetapi juga pada tahap yang paling dalam dan bawah sedar. Dan aktiviti grafik adalah saluran di mana kita boleh menubuhkan komunikasi dengan alam bawah sedar.

Mewujudkan imej di atas kertas, kami mengaktifkan pelbagai proses mental yang kadang-kadang membantu untuk menangani masalah dan penyakit yang paling serius. Z. Freud percaya bahawa apa-apa kerja artistik melakukan fungsi pampasan dan membantu orang mengatasi masalah mental mereka: kompleks, fob, kekecewaan, kemurungan, dll.

Ahli akademik ahli psikofisiologi Rusia yang terkenal N. N. Nikolaenko berjaya menggunakan aktiviti visual untuk memulihkan pesakit selepas kecederaan kepala teruk, dan juga dalam rawatan kompleks orang yang menderita neurosis, kemurungan dan skizofrenia. Anda boleh membaca tentang ini dalam bukunya Psikologi Kreativiti.

Lukisan dan lukisan kelas berguna kepada semua orang, tidak kira sama ada seseorang menganggap dirinya mampu atau tidak. Kekurangan kemampuan visual umumnya merupakan isu kontroversi, tetapi ini adalah topik untuk perbualan lain. Dan dalam terapi seni, perkara utama bukanlah kemampuan, bukan kemahiran, tetapi keinginan. Lagipun, anda tidak melukis pameran, tetapi untuk mengharmonikan keadaan anda sendiri, oleh itu persoalan "kecantikan" atau kualiti tidak dibangkitkan di sini sama sekali.

Tidak kira bagaimana anda melukis, kreativiti anda masih akan menghasilkan kesan psikoterapi. Lebih-lebih lagi, kesannya yang bermanfaat ke atas jiwa itu dilakukan serentak melalui beberapa saluran.

  • Mewujudkan imej pada sekeping kertas, seseorang membuat hubungan dengan alam bawah sedarnya. Kenangan traumatik sering disimpan di sana, yang memberi tekanan kepada kita dan mewujudkan suasana psikologi yang tidak menguntungkan. Dengan menjalankan imej-imej yang traumatik atau mengganggu di atas kertas, seseorang itu tidak hanya lega dari pengaruh mereka, tetapi juga memikirkan semula mereka, mengubahnya, menjadikannya lebih mudah difahami dan kurang menyakitkan.
  • Terlibat dalam aktiviti visual, seseorang memikirkan semula masalahnya melalui prisma kreativiti. Ini membantu dia mencari jalan keluar dari situasi yang sukar atau menerima yang tidak dapat dielakkan.
  • Lukisan adalah proses yang kreatif, dan inspirasi yang disertakan mencipta korteks serebrum sebagai tumpuan rangsangan tonik. Ia berfungsi sebagai sumber tenaga positif dan emosi positif, membantu mengatasi rasa tidak peduli dan kemurungan.
  • Aktiviti grafik adalah cara untuk pengetahuan diri dan ekspresi diri. Mewujudkan komposisi grafik dan warna membolehkan anda lebih memahami keinginan, matlamat anda, memahami masalah anda dan melihat cara untuk menyelesaikannya.
  • Aktiviti grafik membantu seseorang merasakan rasa hidup. Dengan kemasukan ramai orang yang mula melukis di masa dewasa, mereka mengambil pandangan yang berbeza, lebih positif di dunia, melihat banyak yang mereka tidak perasan sebelum ini.
  • Lukisan mengaktifkan pemikiran kiasan dan kerja hemisfera yang betul, dengan itu menyumbang kepada pembangunan potensi kreatif.

Semua ini bersama membantu seseorang untuk mencari keharmonian, untuk mencapai persetujuan dengan dunia luar dan dengan dirinya sendiri. Lagipun, sering konflik dalaman yang menjadikan kehidupan kita tidak dapat ditanggung.

Ciri terapi seni juga bersifat universal - ia bukan sahaja membantu seseorang untuk menghadapi masalah dan mencari jalan keluar dari pelbagai situasi yang sukar, tetapi juga tidak mempunyai kontra. Kelas seni tidak boleh menyakiti anda, walaupun anda melakukannya sendiri, tanpa bimbingan terapis yang berpengalaman.

Amalan terapi seni: prinsip dan teknik

Matlamat utama terapi seni adalah untuk mendedahkan dunia dalaman seseorang dan mewujudkan keadaan yang paling baik untuk harmoni keperibadian. Oleh itu, aktiviti orang itu sendiri sangat penting, keinginan untuk terjun ke dalam dunia kreativiti, merasakan bagaimana kesedaran diturunkan di bawah pengaruh aktiviti grafik, tarian atau muzik.

Prinsip terapi seni

Dalam amalan terapi seni, kenyataan "Saya tidak mempunyai kebolehan", "tangan kekok" atau "Saya tidak tahu bagaimana untuk melakukannya" tidak mempunyai makna. Untuk kejayaan kesan psikologi, perlu mengubah sikap terhadap aktiviti kreatif dan menganggapnya sebagai "pertunjukan demonstrasi" untuk orang lain, tetapi sebagai cara merealisasikan diri. Menghapuskan ketakutan dan kompleks yang tidak perlu adalah mustahil tanpa mengikuti beberapa prinsip:

  • Jangan tanya "bagaimana", tetapi lakukan saja. Pertama sekali, proses itu penting, yang akan membawa kepada beberapa jenis keputusan. Hasil ini tidak boleh menjadi buruk atau salah, kerana ia adalah refleksi, cermin dunia batin anda.
  • Jangan teragak-agak. Sering kali, orang berasa malu walaupun dengan latihan seni terapi mereka sendiri, belum lagi "scrawl" mereka sendiri. Melangkahi halangan psikologi ini, bebaskan kreativiti anda, menjadikannya permainan yang menarik dan nikmati setiap pergerakan pensil atau berus di atas kertas.
  • Memahami keputusan. Refleksi terhadap hasil kerjanya (lukisan, komposisi, patung) adalah peringkat terapi seni yang diperlukan. Apa yang telah anda lakukan adalah sumber maklumat tentang anda, masalah anda dan cara untuk mengatasinya. Semasa berfikir tentang hasil kreativiti, pemikiran yang paling tepat datang ke minda dan penyelesaian yang diperlukan dijumpai.

Kesan "wawasan", wawasan - satu perkara yang sangat penting dalam terapi seni. Tiada ahli psikologi yang akan menciptanya, tidak kira betapa pintunya pakar itu. Inilah tugas peserta. Ia adalah anda yang memahami dunia dalaman anda dan membuat kesimpulan.

Teknik terapi seni

Teknik dan latihan khusus yang digunakan dalam terapi seni, banyak yang banyak. Di sini saya akan memberi sebagai contoh hanya beberapa daripada mereka.

Latihan "Avatar"

Tujuan latihan ini adalah untuk mewujudkan syarat-syarat untuk pengetahuan diri. Ia sangat penting, kerana kita sering membuat kesilapan, kerana kita tidak memahami diri kita, keinginan, masalah kita, kita tidak tahu kekuatan dan kelemahan.

Salah satu makna konsep "avatar" adalah perwujudan jiwa. Ini adalah objek yang dalam kesedaran anda dikaitkan dengan anda atau melambangkan anda. Seseorang memilih haiwan, seseorang burung atau tumbuhan, dan seseorang objek yang tidak hidup.

Cari di dunia yang paling mencerminkan dunia dalaman anda, dan lukis objek ini. Jangan berusaha bersamaan dengan realiti. Ini tidak perlu, kerana jiwa anda dan, sebagai contoh, anjing ceria atau willow yang luas, tidak sama. Biarkan "avatar" anda menjadi nyata, tidak seperti yang lain dan unik kerana jiwa anda unik. Mungkin lukisan itu akan menjadi samar atau serupa dengan watak kartun. Tidak mengapa. Perkara utama adalah cuba mencerminkan kerja negeri anda. Jangan lupa tentang butiran, beberapa nuansa, butiran. Luangkan masa anda, kerana ini adalah avatar anda.

Apabila selesai, berhati-hati mempertimbangkan gambar, mengagumi, merenungkannya. Kenapa anda memilih imej tertentu ini? Di manakah butiran, warna, perhiasan ini datang? Apa yang paling anda sukai dengan imej? Apa yang anda tidak suka? Apa yang anda mahu ubah?

Latihan "Imej matlamat"

Adakah anda mempunyai sebarang tujuan? Apa yang anda inginkan, apa yang menarik minat anda? Malangnya, ramai yang tidak mempunyai idea yang jelas tentang matlamat mereka, dan ini menghalang kemajuan mereka. Tradisi: "Saya mahukan banyak wang" bukan matlamat, tetapi cara mencapai matlamat. Tetapi yang mana?

Lukiskan matlamat anda. Jika pada mulanya anda mempunyai sebarang kesulitan - jangan malu, cuma tarik, lukis, lukiskan tulisan. Dan secara beransur-ansur mereka akan berkembang menjadi lukisan bermakna. Betulkan imej bukan sahaja dalam kesedaran, tetapi juga pada helaian. Bekerja melalui semua butiran, warna dengan pensel warna, cuba menjadikannya besar.

Sekarang anda melihat matlamat, lebih-lebih lagi, ia telah menjadi nyata untuk anda, kerana anda telah memasukkannya dalam bahan, anda dapat melihat dan menyentuhnya. Sekali lagi lihat gambar, puji diri anda dan tanya apa yang anda perlukan untuk mencapai matlamatnya? Sangat sedikit untuk melaksanakan sepenuhnya.

Latihan "Hidup adalah seperti jalan"

Dalam kehidupan kita, kita mempunyai peluang untuk melalui banyak jalan - asfalt dan negara, laluan hutan dan laluan taman. Dan betapa sayang anda melihat hidup anda sendiri?

Lukis jalan hidup anda. Fikirkan di mana ia bermula, melalui apa yang dilalui olehnya, apa yang sekarang, apa yang ada di luarnya. Dan secara umum, apa itu? Bata atau dipijak oleh banyak kaki, lebar atau sempit?

Jangan tergesa-gesa, ingat apa yang anda temui di jalan ini. Jalan berlubang dan jalan berlubang, kawasan lancar yang licin, naik dan turun? Apa yang anda gambar di tepi jalan ini?

Lihat dengan teliti lukisan anda, fikirkannya. Beritahu diri anda, adakah anda berpuas hati dengan cara anda berjalan? Mungkin masuk akal untuk digulung? Atau adakah anda kurang jelas orang baru atau ruang hijau? Apa yang anda ingin melihat jalan masa depan anda, kerana ia masih sangat lama?

Latihan "Lukisan Arbitrari"

Ambil sekeping kertas dan pensil (pen), berehat, nafas dalam, tutup mata dan mula melukis. Lukis sewenang-wenangnya, tanpa cuba mencipta imej yang bermakna. Benarkan tangan anda untuk menggerakkan pensil secara bebas di atas kertas, meninggalkan pelbagai pukulan, scribbles, garis seretan dan zigzags di atasnya.

Kemudian buka mata anda dan teliti meneliti lukisan yang dihasilkan. Apa yang anda lihat di dalamnya? Imej apa yang timbul dalam huru-hara garisan? Selesaikan butir-butir untuk melengkapkan gambar, buatkan penjelasan lebih jelas, isi beberapa tempat dengan pensel berwarna. Biarkan mood anda, masa depan anda, harapan anda dan inspirasi anda dilahirkan dari huru hara garis.

Menangkap anda sendiri, cuba untuk mempelbagaikan teknologi. Anda boleh menggunakan teknik selubung, mewujudkan komposisi kain, sulaman, pemodelan tanah liat atau komposisi bulu.

Ramai orang, contohnya, suka membuat kolaj. Potong gambar dan surat dari majalah, buku iklan, surat khabar, dan tampalkannya pada selembar kertas. Pastikan anda jelaskan matlamat yang anda ingin gambaran: mood, tujuan, masa depan, penyelesaian masalah, atau sesuatu yang lain. Komposisi yang dihasilkan akan membuat jangkaan yang tidak jelas anda lebih mudah difahami dan menggesa jawapan kepada soalan yang rumit.

Teknik ini menghilangkan kejanggalan orang yang yakin bahawa mereka tidak tahu bagaimana untuk menarik. Tetapi ingatlah: membuat lukisan sendiri adalah lebih berguna, kerana mekanisme komunikasi ideomotor antara tangan dan bahagian-bahagian lain dari korteks serebrum disambungkan.

Terapi seni sebagai arah psikologi moden: jenis, kaedah, latihan untuk kanak-kanak dan orang dewasa

Terapi seni sebagai arah psikologi praktikal telah wujud untuk masa yang lama kerana pengaruh kreativiti yang menguntungkan kepada orang-orang dengan gangguan mental. Pada mulanya, kaedah ini adalah dalam senjata psikoterapi dan pemulihan, dan hari ini ia digunakan secara meluas dalam psikologi untuk membantu kanak-kanak dan orang dewasa. Kegiatan kreatif mengalihkan perhatian, membolehkan anda mengekspresikan emosi tersembunyi, berkembang, menenangkan dan membantu mencapai keharmonian batin. Terapi seni dibahagikan kepada jenis.

Buat kali pertama istilah "terapi seni" telah digunakan oleh artis British Adrian Hill pada 30-an pada abad ke-20. Beliau berkata lukisan mempunyai kesan positif terhadap keadaan emosi orang yang sihat dan mempunyai masalah mental. Sekarang ia adalah kaedah yang berkesan untuk membetulkan keadaan emosi melalui aktiviti kreatif. Matlamatnya adalah pengetahuan diri. Hasilnya, yang membantu untuk mencapai terapi seni:

  1. 1. Ungkapan emosi, termasuk yang negatif dan transformasinya menjadi yang positif, yang kebanyakan orang dewasa menekan sendiri.
  2. 2. Memahami dan menerima diri anda dengan mendengar perasaan anda dalam proses itu, ia sering membantu mencari jawapan kepada soalan yang menarik dan jalan keluar dari situasi yang sukar.
  3. 3. Penglibatan dari masalah dan pemikiran yang menindas permulaan psikologi.
  4. 4. Meningkatkan harga diri.
  5. 5. Pembangunan peribadi, mencari keharmonian batin.
  6. 6. Mengisi kehidupan dengan sesuatu yang menarik dan menarik.
  7. 7. Menyedari potensi kreatif dan ciri peribadi melalui penciptaan.

Terapi seni sememangnya selamat untuk semua orang. Ia tidak mempunyai kontraindikasi dan arahan yang ketat untuk digunakan. Ia disyorkan untuk digunakan bukan sahaja sebagai kaedah merawat masalah mental dan keluar dari keadaan emosi yang teruk, tetapi juga sebagai pencegahan sistematik.

Prinsip utama kelas terapi seni adalah:

  • lengkap mengabaikan konsep "cantik", "betul", "estetik" - penciptaan mesti menyatakan pengalaman dalaman, tidak kira bagaimana rupanya;
  • tiada siapa yang harus menilai, mengkritik dan menganalisis kerja seseorang selain dirinya;
  • untuk sesi terapi seni, kehadiran ahli psikologi, ahli psikoterapi, dan lain-lain tidak perlu, ia boleh dianjurkan secara bebas pada bila-bila masa;
  • manusia sendiri bebas memilih jenis terapi seni;
  • Anda boleh kembali ke penciptaan jumlah yang tidak terhad sehingga, dalam pendapat penulis, ia tidak akan lengkap.

Terapi seni biasanya dikelaskan mengikut beberapa prinsip:

  1. 1. Bilangan pesakit: kumpulan (termasuk keluarga) dan individu.
  2. 2. Umur pesakit: untuk kanak-kanak prasekolah, umur sekolah, remaja, orang dewasa, orang tua.
  3. 3. Penyertaan pelanggan dalam proses: terapi pasif - apabila dia hanya mencipta atau mendengarkan karya seni pengarang lain; aktif - apabila dia sendiri bertindak sebagai pencipta.

Terdapat banyak jenis kreativiti yang digunakan untuk terapi seni:

Varietas terapi seni pada masa yang sama adalah tekniknya. Mereka sentiasa dikemas kini dengan perkembangan kemungkinan kreatif masyarakat moden. Di samping itu, fototerapi dan kaedah yang digunakan secara meluas menggunakan kad metafora.

Latihan berkesan untuk orang dewasa:

  1. 1. Perbincangan komposisi muzik atau gambar seorang artis selepas kajian yang panjang tentang penciptaan. Analisis membolehkan kita melihat keadaan yang sama dengan cara yang berbeza, untuk memberikan pengertian bebas kepada fantasi dan membuat spekulasi beberapa fakta, untuk membuat kesimpulan tertentu berdasarkan persepsi dan pengalaman peribadi. Bercakap mengenai subjek penciptaan yang lain, seseorang terganggu, mula berfikir secara lebih luas dan pada masa depan dapat menarik persamaan dengan pengalaman batinnya. Latihan sedemikian adalah dinasihatkan untuk menjalankan dalam kumpulan: sudut pandangan orang yang berbeza akan membantu meluaskan cakrawala mereka dan belajar untuk menerima pendapat yang berbeza dari mereka sendiri.
  2. 2. Melukiskan beberapa warna yang terhad: personaliti kegemaran dan neutral yang paling mencolok. Gambar boleh menjadi subjek atau abstrak. Ia membantu membuang emosi negatif kertas, kemarahan, pencerobohan.
  3. 3. Lukiskan scribbles dalam buku nota berasingan setiap hari selama 10 hari. Pada masa yang sama, anda perlu membuat nota mengenai pengalaman dan emosi semasa anda.
  4. 4. Mewarnai lukisan dalam pewarnaan anti tekanan. Anda boleh membelikannya atau membuatnya sendiri. Kaunter penyambut tetamu bertujuan untuk menenangkan sistem saraf, melegakan ketegangan dan memikirkan sistematis.
  5. 5. Mewujudkan imej masalah anda dari tanah liat, lilin atau tanah liat. Kemudian anda perlu bercakap dengan terus terang dengan angka itu, kemudian menyingkirkannya atau mengubahnya menjadi imej yang lain lagi positif.
  6. 6. Mengarang kisah dongeng untuk anak anda (dalam kes terapi seni keluarga). Proses ini akan memungkinkan untuk memahami sama ada keinginan ibu bapa untuk membawa sesuatu kepada anak itu bertepatan dengan kesediaannya untuk melihat maklumat, sifat konflik antara generasi, untuk membawa orang lebih rapat bersama.
  7. 7. Membuat kolaj pada mana-mana topik: "Saya dalam setahun", "Saya tanpa masalah saya", "Mengapa saya perlu." Visualisasi akan membantu mencari cara untuk mencapai tujuan dan menghapuskan kesukaran, membuat pilihan, membuat keputusan penting, menghapuskan kompleks.

Adalah dipercayai bahawa pewarna anti-tekanan dengan mandalas - imej suci umat Buddha dan Hindu - mempunyai kesan yang paling menenangkan. Mereka mempunyai bentuk bulat dan membawa tenaga yang sangat positif.

Kaedah dan teknik terapi seni untuk kanak-kanak:

  1. 1. Semasa bunyi lagu yang anda perlukan untuk menyanyi, tarian dan tunjukkan semua yang dinyanyikan dengan gerak isyarat dan ekspresi wajah. Dengan cara ini, sfera emosi diperkukuhkan, kemahiran berkomunikasi dan kreatif dan keupayaan untuk bertindak dengan secukupnya kepada peristiwa dalam kehidupan dikembangkan.
  2. 2. Lukiskan orang atau objek pada tema yang diberi atau percuma ("Siapa yang saya mahu", "Impian saya", "Saudara saya"). Ini akan membantu pakar untuk memahami bagaimana kanak-kanak melihat dirinya dan orang lain, harga diri dan penyembunyian keinginan.
  3. 3. Lukis gambar dengan jari anda, bahan semula jadi, cat tanpa tema yang diberikan. Ini adalah teknik marania, yang bertujuan untuk memancarkan emosi negatif pada kanak-kanak (terutama umur prasekolah) yang terdedah kepada pencerobohan dan hiperaktif, kepada perkembangan fantasi.
  4. 4. Buat nombor cetakan tangan, jari atau benda lain di atas kertas menggunakan cat. Inilah teknik monotip, ia membantu mengatasi kemarahan.
  5. 5. Lukis mana-mana gambar pada lembaran cat kertas basah. Jatuh warna warna yang berbeza akan tersebar, bergerak satu sama lain, membentuk bentuk abstrak mewah dan warna baru. Dengan mengambil bahagian dalam proses dan memerhatikannya, kanak-kanak itu menenangkan, melegakan tekanan dan terganggu daripada masalah.
  6. 6. Lukis apa-apa dengan pensil, krayon atau pensil yang merasakan menggunakan keriting dan astrakhan. Penerimaan digunakan secara meluas dalam amalan psikoterapi. Latihan membolehkan anda membuang nada otot dan mengembangkan ketekunan.
  7. 7. Buta dari plastik yang mengganggu kanak-kanak, menyatakan kepada penciptaan semua yang dikehendaki, musnahkan atau mengubahnya menjadi angka yang lebih menarik. Senaman membantu melegakan ketegangan dan mencari penyelesaian kepada masalah. Sesuai untuk kanak-kanak yang lebih tua.

Semua tugas untuk kanak-kanak haruslah mudah dan jelas, supaya mereka boleh menumpukan hanya kepada kreativiti dan emosi dan tidak mencerminkan kaedah pelaksanaan metodologi.

Memandangkan ketidakmampuan kaedah terapi seni, ia boleh digunakan di rumah. Menonton filem, mendengar muzik dan perbincangan yang tulus, terutamanya detik-detik menarik, dengan orang tersayang, melukis dalam buku nota, menulis cerita, lagu atau puisi akan membantu mengalih perhatian daripada kesukaran, menyuarakan negatif. Adalah disyorkan untuk mengamalkan apa-apa kelonggaran kreatif secara berkala untuk mengelakkan kemurungan.

Semua kaedah terapi seni: apakah arah ini, apa jenisnya

Terapi seni merupakan bentuk psikiatri khusus berdasarkan seni visual dan aktiviti kreatif. Kawasan ini diasaskan pada 30-an pada abad ke-20. Pertama, terapi seni dicipta untuk membetulkan masalah emosi dan peribadi pada kanak-kanak, dan kemudian mula digunakan sebagai cara yang berkesan untuk membangunkan komunikasi interpersonal. Pelbagai kaedah terapi seni membantu orang untuk mengenal pasti pengalaman masa lalu dan sebenar yang mereka tidak dapat, untuk apa-apa sebab, untuk menyatakan secara lisan. Matlamat utama arah ini adalah untuk membantu menyelaraskan perkembangan individu dengan membentuk keupayaan untuk mengekspresikan diri sendiri dan mempelajari dunia dalaman.

Kaedah terapi seni

Terapi seni moden mengandungi pelbagai kaedah senjata. Itulah sebabnya dari segala macam kaedah dan teknik mudah memilih kaedah pendedahan khusus bagi setiap individu.

Terdapat dua kaedah utama hala tuju perkembangan diri: pasif dan aktif. Pendekatan pasif terdiri daripada penggunaan manusia karya seni yang dicipta oleh orang lain. Contohnya, pelanggan boleh melihat gambar yang dibuat oleh seseorang, membaca karya pelbagai orientasi seni, mendengar karya muzik. Pendekatan aktif kepada kreativiti adalah berdasarkan kepada penciptaan data realiti objektif secara bebas.

Kerja pakar dalam bidang terapi seni mungkin berdasarkan beberapa bentuknya. Pertimbangkan setiap pandangan dengan lebih terperinci.

Terapi muzik

Terapi muzik adalah sistem pembetulan psikologi bukan sahaja kesihatan mental tetapi juga fizikal individu melalui getaran muzik dan akustik. Muzik itu sendiri mempunyai banyak kesan terapeutik dan memberi kesan kepada kesejahteraan seseorang. Terdapat terapi muzik kumpulan dan individu. Sesi boleh dijalankan sama ada duduk dan berbaring, bergantung kepada matlamat yang ditetapkan oleh pakar. Sebelum permulaan sesi, panduan itu mewujudkan hubungan psikologi dengan pelanggan, menerangkan matlamat, objektif dan hasil akhir yang diperlukan. Dalam sesetengah kes, prestasi muzik secara langsung boleh digunakan.

Biblioterapi

Untuk tujuan kesan pemulihan khas kepada seseorang dengan membaca kesusasteraan terpilih, normalisasi dan pengoptimuman keadaan psikologinya berlaku. Dengan bantuan buku anda boleh mempengaruhi pemikiran, sifat tindakan dan kelakuan orang. Disebabkan ini, penyelesaian masalah yang tidak dapat diloloskan berlaku.

Dramatherapy

Berdasarkan hasil teater pelbagai fokus tematik. Mereka membantu mempengaruhi semua proses mental klien, meningkatkan ingatan, mengembangkan imaginasi dan sensualitas, meningkatkan perhatian dan pemikiran. Kelas dramatik juga membangunkan logik dan membantu mengendalikan badan seseorang, bukan untuk malu sendiri, mengeluarkan klip dalaman dan tunjukkan cara permainan dari situasi ini.

Terapi permainan

Dengan pertolongan permainan, sangat mungkin untuk mempengaruhi bidang mental, baik anak-anak maupun orang dewasa. Permainan berlangsung dengan bantuan watak-watak istimewa, iaitu anak patung dan pelbagai barang. Objek permainan mempunyai banyak ciri berguna, mereka boleh digunakan untuk membangunkan banyak kebolehan tersembunyi. Ini berlaku oleh fakta bahawa semasa permainan ada peluang untuk menerapkan bukan hanya sensasi sentuhan, tetapi juga mainan dapat dilihat, didengar, berkomunikasi dengan mereka.

Terapi permainan digunakan dalam kerja individu dengan pelanggan, dan dalam kumpulan. Kesan dalam bentuk permainan membantu bukan sahaja untuk menghapuskan kompleks dan mengatasi halangan individu, tetapi juga untuk membantu orang menyelesaikan masalah profesional dan keluarga.

Isotherapy

Seni halus, terutama dalam bentuk lukisan, membantu menyelesaikan konflik dalaman di luar, membolehkan anda menilai kepentingan perasaan anda dan merevisi pendekatan pembangunan atau penindasan, mengembangkan kepentingan anda sendiri kepada orang yang rendah diri. Di samping itu, isotherapy sempurna mengembangkan potensi kreatif lelaki. Sebab utama mengapa pakar menggunakan isoterapi dalam amalan mereka adalah masalah klien berikut:

  • gangguan neurotik dan psikosomatik;
  • masalah dalam bidang sosial, bukan keupayaan untuk mencari tempat mereka dalam masyarakat;
  • kesukaran komunikasi kerana harga diri yang rendah;
  • konflik keluarga yang serius.

Dengan bantuan isoterapi, kanak-kanak, terkunci dalam komunikasi, menjadi lebih santai, dan anak-anak dengan manifestasi yang agresif dalam jiwa menjadi lebih seimbang.

Dalam isotherapy, kaedah yang paling umum ialah:

  1. Melukis pada kertas basah. Melalui percetakan cat, kesan terhadap perasaan imaginatif kanak-kanak berlaku.
  2. Monotype Imej pertama kali digunakan pada kaca, yang kemudiannya digunakan untuk sekeping kertas kosong.
  3. Teknik menaikkan cat. Dengan bantuan tabung khas, lukisan yang diperolehi di atas kertas dilipat. Imej yang dihasilkan tertakluk kepada kajian dan Ouenke.

Masoterapi

Kerja psikologi adalah untuk menterjemahkan kompleks dan masalah klien yang mendalam ke dalam benda mati yang tidak mati. Seseorang adalah ramalan mood dan keadaan jiwa manusia, serta kesan masa lalu dan masa lalu. Kaedah ini didasarkan pada menyingkirkan peranan yang biasa dan stereotaip, pembebasan daripada pemikiran yang tidak perlu dan dogma. Secara amnya, mascoterapi boleh mempengaruhi tindakan seseorang pada masa akan datang dan mengubah kehidupan mengikut senario yang dikehendaki oleh orang itu sendiri.

Kolaj

Ini adalah teknik teknikal dalam seni. Intinya terletak pada pembentukan lukisan atau gambar yang dikehendaki di atas kertas. Untuk kerja menggunakan pelbagai objek dan bahan yang terpaku pada kertas. Mereka mestilah berbeza dari segi warna dan tekstur. Anda juga akan memerlukan gam, pita dan gunting.

Terapi pasir

Komunikasi dengan "I" dan dengan dunia luar berlaku melalui pasir. Ia membantu mengatasi tekanan dalaman dan mewujudkannya secara tidak sedar - tahap simbolik. Terapi pasir membolehkan anda meningkatkan harga diri dalaman anda dan membuka cara baru untuk membangunkan situasi yang sukar. Gambar di pasir dapat difahami sebagai imej tiga dimensi dari mana-mana aspek keadaan mental, konflik dipindahkan dari dunia batin ke luar dan dibuat terlihat.

Terapi warna

Rawatan dan pemulihan trauma menggunakan warna. Pakar dalam terapi warna menghasilkan kesan warna pada pelanggan, bergantung kepada tugas. Setiap naungan mempunyai kesan penyembuhan sendiri. Sebagai contoh, warna merah jingga menjejaskan denyutan jantung, meningkatkan kadar denyutan jantung dan mempunyai kesan merangsang pada seseorang, dan biru gelap, sebaliknya, menenangkan dan menenangkan.

Terapi dongeng

Membaca dongeng, epik, mitos dan perumpamaan memajukan pemikiran kiasan kanak-kanak, memupuk mereka norma moral dan peraturan tingkah laku. Imajinasi dan logik yang baik. Resolusi apa-apa masalah dan kesulitan berlaku melalui membaca, memainkan peranan, mencipta kesinambungan kisah. Teknik ini membantu kedua-dua kanak-kanak dan orang dewasa.

Fototerapi

Membantu membangunkan dan menyelaraskan potensi diri. Kerja-kerja ini berlaku bersama-sama dengan foto siap sedia, dan dengan gambar-gambar penulis. Kandungan fototerapi terletak pada hakikat bahawa imej fotografi dicipta dan dilihat oleh pelanggan, yang ditambah semasa sesi dengan membincangkannya dan pelbagai jenis aktiviti kreatif (melukis, menyusun kolaj, memasang imej siap pakai ke ruang angkasa, membuat gambar dari foto dan kemudian bermain dengannya).

Terapi tanah liat

Clay membolehkan pelanggan bertindak balas, sedar dan mengitar semula pengalaman yang sedih dalam aktiviti mereka. Sesuai untuk pelanggan-pelanggan yang atas sebab tertentu merasa sukar untuk menyatakan masalah mereka secara lisan. Semua perasaan dan pengalaman yang bercampur-campur dari tanah liat ke dalam bentuk tertentu, yang mudah diubahsuai, menyesuaikan diri dengan imej yang dikehendaki. Ini membolehkan anda dengan cepat mencari penyelesaian kepada masalah yang ada, untuk memahami kaedah tindakan selanjutnya. Sculptpting membantu seseorang untuk membuka dan memahami dirinya sendiri, untuk menghadapi ketakutan, pencerobohan dan kebencian.

Kaedah terapi seni video dan buku

Kopytin A.I. - "Kaedah terapi seni dalam mengatasi kesan tekanan traumatik" (muat turun) methods_art_therapy

Kesimpulannya

Oleh itu, kita dapat menyimpulkan bahawa semua kaedah terapi seni adalah cara yang hebat untuk mempengaruhi banyak bidang kehidupan manusia. Teknik ini bukan sahaja membantu mengatasi konflik rohani peribadi, tetapi juga membolehkan anda mencari penyelesaian kepada situasi yang paling kompleks dan mengelirukan. Keistimewaan terapi seni terdiri daripada fleksibiliti kesannya: penganalisis sentuhan, visual dan auditori terlibat dalam proses sesi.

Contoh-contoh latihan dan tugas-tugas mengenai terapi seni

Kerja kreatif boleh membantu dalam melawan tekanan, kemurungan, pelbagai gangguan, fobia, meningkatkan harga diri, menunjukkan dunia dalaman pesakit.

Oleh itu, terapi seni secara aktif digunakan sebagai kaedah tambahan dalam rawatan penyakit mental.

Untuk mencapai peningkatan pesat dalam keadaan terapi seni, senaman harus dilakukan dengan kerap.

Bagaimana untuk membangunkan ingatan dan pemikiran dalam orang dewasa dan kanak-kanak? Contoh latihan yang anda akan dapati di laman web kami.

Apa itu?

Terapi seni adalah cawangan dalam psychocorrection dan psikoterapi, yang menggunakan kreativiti sebagai alat psikoterapeutik.

Maklumat mengenai terapi seni dari sejarah:

  1. Pengasas trend ini ialah Adrian Hill, seorang artis British yang hidup pada abad kedua puluh. Pada lewat tiga puluhan, dalam proses mengubati tuberkulosis, dia mendapati lukisan itu membolehkannya berasa lebih baik. Pada tahun 1938, Adrian mula mengajar lukisan pesakit (kebanyakannya cedera oleh tentera) dan mendapati bahawa kreativiti bukan sahaja membolehkan jarak dari sensasi yang dikaitkan dengan penyakit, tetapi juga dengan ketara meningkatkan kesejahteraan mental secara menyeluruh.
  2. Untuk pertama kalinya definisi "terapi seni" digunakan oleh Adrian Hill pada tahun 1942. Pada tahun 1945, buku beliau terhadap Art terhadap Penyakit telah diterbitkan.
  3. Mengikut pandangan psikoanalitik, terapi seni membolehkan pesakit untuk mengalihkan tenaga domestik yang tidak terpakai di kawasan yang diluluskan secara sosial, sehingga keadaan mental bertambah baik. Proses mengalihkan tenaga (termasuk tenaga seksual) dipanggil pemejalwapan.

Terapi seni membantu bukan sahaja mereka yang keadaan mentalnya rusak, tetapi juga psikologi dan psikoterapi: mereka mendapat peluang untuk lebih memahami kesejahteraan pesakit, untuk menilai moodnya.

Hal ini memungkinkan untuk mencari pendekatan optimum untuk rawatan.

Juga, terapi seni terus digunakan sebagai penjagaan sampingan untuk orang yang menderita penyakit somatik yang serius: ia membantu mereka untuk melepaskan diri dari rasa sakit dan ketidakselesaan, merasakan kepentingan mereka sendiri dan untuk mengekalkan kesihatan mental.

Yayasan teoritis

Pesakit yang mengambil kursus terapi seni menggambar, mengukir, mendengar muzik, bermain alat muzik, menulis dan membaca karya seni, tarian dan sebagainya.

Dalam proses ini, mereka belajar untuk menikmati aktiviti mereka sendiri, untuk menerima diri mereka dan kelemahan mereka, untuk membuang emosi negatif, yang membawa kepada peningkatan dalam kesejahteraan mental mereka.

Terapi seni dianggap salah satu rawatan paling berkesan untuk gangguan mental. Hala tuju ini dapat membantu orang-orang dari mana-mana umur, bahkan kanak-kanak usia prasekolah awal, kerana mudah untuk menyesuaikan diri.

Pada masa ini, terdapat kecenderungan untuk mencipta sistem terapeutik seni fleksibel yang sesuai untuk bekerja dengan sekumpulan orang.

Terdahulu arah ini lebih kerap digunakan dalam kerja individu dengan pesakit. Ia sering digunakan untuk membantu kanak-kanak kecil, kerana lukisan mereka boleh memberitahu tentang kesihatan mereka tidak kurang, dan bahkan lebih daripada tingkah laku mereka.

Mana-mana jenis seni boleh memberi kesan yang menggalakkan kepada keadaan pesakit, jadi anda tidak boleh hanya menggambar atau melakukan pemodelan dari plasticine, tetapi juga membakarnya di atas kayu, meletakkan mozek, melakukan menjahit, merajut, sulaman: semuanya bergantung pada kemungkinan kewangan pesakit dan klinik.

Terapi seni dan kelas seni tidak boleh dikelirukan pada prinsipnya: kaedah terapetik seni digunakan oleh psikologi atau psikoterapis, dan ia adalah orang yang memastikan bahawa kelas membawa hasil yang diperlukan dan mempunyai struktur yang betul.

Pada masa ini, terdapat beberapa bidang utama terapi seni, termasuk yang paling terkenal: isotherapy, terapi muzik, dan biblioterapi.

Prinsip

Prinsip yang mendasari terapi seni:

    Pujian, kelulusan. Kata-kata hangat dan ikhlas boleh menyokong motivasi pesakit, membuatnya faham bahawa apa yang dia lakukan adalah penting. Pesakit sendiri juga perlu belajar untuk memuji dirinya, walaupun dia (sebahagiannya disebabkan oleh penyakit mental) tidak pernah melakukannya. Pujian diri boleh menjadi sedikit terlepas dari tema seni, contohnya: "Saya adalah kawan yang baik, kerana saya memaksa diri untuk melakukan lukisan, dan sekarang saya mempunyai perasaan yang baik."

Penghakiman penilaian (buruk-baik) harus dielakkan sebanyak mungkin apabila memuji dari luar dan ketika memuji mereka: ini dapat memperburuk kesejahteraan pesakit, membuat mereka membenci diri dan kebolehan mereka.

Contoh pujian: "Ini adalah idea yang menarik", "Gabungan warna yang sangat indah." Kurangnya sampel. Prinsip ini adalah sebahagiannya berhubung dengan subjek pertimbangan nilai: jika ada sampel, maka dianggap baik, maka untuk apa mutu yang diperlukan untuk sama.

Dan orang-orang yang ternyata lebih buruk atau tidak terlalu serupa, mungkin berasa buruk. Terapi seni bertujuan untuk tidak mendapat hasil yang terbaik, tetapi pada bantuan, maka mata-mata ini harus dikecualikan. Pakar psikologi menawarkan pesakit topik dan biasanya mengatakan bahawa mereka harus menarik seperti yang mereka inginkan, berdasarkan fantasi.

  • Kemasukan emosi orang yang mengetuai pelajaran. Adalah penting bagi psikologi bukan sahaja untuk memberi topik dan menutup sehingga akhir pelajaran, tetapi untuk mengamati proses, untuk memuji, untuk bercakap.
  • Mengekalkan suasana yang mesra di dalam kumpulan. Kaedah-kaedah mesti ditakrifkan yang akan membantu semua peserta berasa selesa.

    Selalu ada peluang untuk menyatakan pendapat peribadi dan tidak mendapat pencerobohan, jadi penting untuk menahan diri dari peralihan peribadi.

  • Hak untuk membuat kesilapan. Adalah penting bagi ahli psikologi untuk mengingatkan pesakit bahawa mereka mungkin salah, menarik, mengukir tidak cukup baik, bertindak balas dengan tidak sesuai, dan sebagainya. Pesakit sendiri juga harus diingatkan tentang ini sesering mungkin.
  • Dialog intra-kumpulan. Perbualan yang mesra berkaitan dengan seni secara umum, topik pelajaran akan membantu pesakit perhimpunan dan memberi mereka peluang untuk merasa baik dan dilindungi. Setiap orang yang ingin selalu mempunyai peluang untuk bercakap.
  • Rituals. Pada mulanya dan pada akhir pelajaran, sesuatu ritual perlu dilakukan (tindakan yang sama): misalnya, pada akhirnya, pesakit boleh, lulus pensil satu sama lain, bercerita tentang apa yang memberi mereka pelajaran.
  • Ramai orang yang menghidapi penyakit mental melibatkan diri sendiri: "Saya akan gagal," "Saya biasa-biasa saja," "Saya menjijikkan untuk cat dan mengukir, jadi tidak ada gunanya."

    Ini adalah gejala penyakit, yang ditunjukkan dalam bidang kehidupan yang lain, jadi anda perlu bekerja dengannya.

    Pakar psikologi harus menjelaskan kepada setiap pesakit menjalani terapi seni bahawa kualiti tidak relevan dan bahawa makna terapi seni adalah berbeza: untuk menikmati, meringankan mood, untuk membuang emosi negatif terkumpul.

    Terapi seni mungkin tidak termasuk dalam kumpulan, tetapi individu: ahli psikologi atau ahli psikoterapi memberikan tugas kepada pesakit, dan dia melaksanakannya di pejabatnya atau di rumah, dalam persekitaran yang selesa.

    Matlamat dan objektif

    Matlamat dan objektif utama terapi seni:

    • pengurangan atau penghapusan gejala patologi, termasuk kebimbangan, ketakutan, kebencian diri, rasa putus asa, mudah marah, manifes psikosomatik;
    • memancarkan emosi negatif terkumpul, melegakan tekanan mental;
    • pembentukan harga diri yang mencukupi;
    • meningkatkan kemahiran komunikasi, menyokong pesakit yang, semasa penyakit mereka, telah memperoleh beberapa tahap perpecahan sosial, yang menjadikan hidup dalam masyarakat sukar bagi mereka;
    • pembangunan kebolehan kreatif;
    • perjuangan melawan perfeksionisme patologis, pembentukan pemasangan yang normal untuk sesat;
    • meningkatkan kemahiran kognitif, terutamanya perhatian.

    Terapi seni juga bertujuan untuk membentuk keupayaan untuk menyelesaikan sebarang perniagaan.

    Metodologi dalam kerja psikologi

    Kaedah terapi seni secara aktif digunakan oleh ahli psikologi moden, terutama mereka yang bekerja dengan kanak-kanak dan remaja.

    Biasanya terapi ini digunakan sebagai kaedah tambahan, kerana kebanyakan masalah mental klien memerlukan pendekatan bersepadu.

    Psikologi yang bekerja di institusi pendidikan, terutamanya di tadika, boleh menawarkan kanak-kanak untuk lulus ujian lukisan: lukiskan sebuah rumah, pokok, atau keluarga.

    Selepas lukisan siap, ahli psikologi mengumpul dan menganalisis mereka: menilai butiran, warna. Kaedah terapeutik ini membolehkan anda dengan cepat mengenal pasti keabnormalan dalam kesihatan mental dan kecerdasan kanak-kanak.

    Ujian bergambar boleh digunakan bukan sahaja untuk mengesan kanak-kanak dengan masalah mental, tetapi juga untuk memastikan bantuan psikoterapi yang berkesan.

    Kaedah utama terapi seni: lukisan, model, muzik, origami, bekerja dengan kayu, batu, menulis karya teks (puisi, prosa), menari, menyanyi, tembikar.

    Teknik dan teknik terapi seni yang paling terkenal adalah:

    1. Kaedah Mandala. Mandalas - imej simetri yang terdapat dalam Buddhisme, Hinduisme. Pesakit melukis lukisan mandalas dan menariknya secara mandiri. Warna-warna yang digunakan oleh pesakit ketika bekerja dengan mandala dapat banyak bercerita tentang kesejahteraan mentalnya.
    2. Teknik terapi gestalt. Terapi gestalt - arah, yang berdasarkan mekanisme yang terdiri daripada eksperimen dan fenomena: pesakit ditawarkan untuk membuat percubaan dan memerhatikan apa yang akan terjadi. Apa-apa tindak balas terhadap eksperimen secara langsung semasa kelakuannya adalah fenomena. Terapi seni adalah sebahagian daripada teknik terapi gestalt, kerana ia membolehkan anda menyiapkan eksperimen dengan menggunakan cara seni.
    3. Kaedah Evgenia Belyakova (terapi arthynthesis, atau AST). Ke arah ini, pembicaraan, teater, lukisan, penambahbaikan teater, retorik digunakan. Pengasas arahan adalah ketua program latihan untuk terapi mensintesis seni. Matlamat utama teknik ini adalah untuk mengajar pesakit untuk melepaskan pengalaman.

    Terapi seni boleh digunakan dalam kombinasi dengan pelbagai kaedah psikoterapeutik, seperti psikoterapi kognitif-tingkah laku, psikoterapi keluarga, dan kaunseling psikologi.

    Terapi seni, yang digunakan sebagai sebahagian daripada kaunseling psikologi, membantu pesakit mendapatkan masalah lebih mendalam, merasakannya dan mencari jalan keluar.

    Untuk menjadi ahli terapi seni, anda mesti menerima pendidikan tambahan (latihan lanjutan), atau melalui program peringkat tuan.

    Jenis dan arahan

    Arahan dan teknik utama:

    1. Terapi bergambar. Ini adalah arahan terapeutik yang paling biasa, kerana ia adalah yang paling mudah diakses dan dengan bantuannya, ia mudah untuk mencari pendekatan kepada orang-orang dari mana-mana umur. Dengan terapi lukisan termasuk lukisan, lukisan, pengenalan dengan karya lukisan seni dan perbincangan mereka.
    2. Biblioterapi Termasuk membaca dan perbincangan karya teks. Buku dipilih supaya mereka dapat membantu pesakit mengalami pengalaman peribadi.
    3. Terapi dongeng. Pelbagai biblioterapi, digunakan terutamanya untuk bekerja dengan anak-anak kecil. Walau bagaimanapun, dongeng, mitos, legenda kompleks mungkin sesuai untuk bekerja dengan lebih ramai pesakit dewasa.

    Kisah dongeng dalam bentuk metafora menyampaikan kepada pemikiran pemikiran penting yang perlu diperhatikan dan dianalisis.

  • Terapi muzik. Muzik dapat melancarkan rantaian bersekutu pada pesakit, membantu mereka membuka diri. Dia dapat menenangkan atau, sebaliknya, untuk menggerakkan, untuk menyebabkan beberapa pengalaman, fantasi. Sebagai sebahagian daripada terapi muzik, pesakit tidak hanya mendengar muzik, tetapi juga membincangkannya, belajar perkara baru.
  • Terapi pergerakan tarian. Sempurna untuk bekerja dengan kanak-kanak, yang kebanyakannya sangat aktif dan dengan mudah akan terlibat dalam menari. Pergerakan muzik membolehkan anda melepaskan pengalaman negatif dan mendapatkan banyak emosi positif.
  • Dramatherapy. Ini adalah pelbagai drama, pementasan, bermain, bertindak plot tertentu.
  • Juga, terapi seni dibahagikan kepada:

    1. Pasif. Ini termasuk hanya kajian seni siap sedia - mendengar muzik, melihat lukisan, ukiran - dan perbincangan berikutnya. Membolehkan anda menyelamatkan pesakit dari kecemasan tambahan tentang fakta bahawa mereka akan melakukan kerja yang berkualiti rendah.
    2. Aktif. Ia termasuk penciptaan langsung karya seni: lukisan, kraf, puisi, prosa, dan sebagainya.

    Kaedah berikut paling sesuai untuk kerja individu: terapi lukisan, terapi muzik, biblioterapi, terapi dongeng. Teknik lain sesuai untuk kelas kumpulan.

    Latihan untuk kanak-kanak dan orang dewasa

    Latihan untuk kanak-kanak:

    1. Strok Kanak-kanak itu ditawarkan pada kadar yang mudah untuk dia meletakkan pada kertas kertas pendek. Ini membolehkan anda memecahkan kerengsaan dan membantu untuk menenangkan diri. Sesuai untuk kanak-kanak prasekolah.
    2. Melukis pada lembaran basah. Seorang kanak-kanak, setelah mengambil kuas atau spons di tangannya, meletakkan pada kertas lembaran kertas, bintik-bintik, jalur dan apa sahaja yang dia inginkan, mendapat peluang untuk memerhatikan bagaimana cat menyebar dengan baik. Ini mengaktifkan imaginasinya dan mempunyai kesan yang santai. Sesuai untuk kanak-kanak prasekolah.
    3. Permohonan kepada kapal. Kanak-kanak menghias bekas dengan kepingan kertas. Anda boleh menambah butiran, manik, manik. Sesuai untuk kanak-kanak prasekolah yang lebih tua dan kanak-kanak yang lebih tua.

    Kanak-kanak boleh ditawarkan untuk cat dengan cat jari, menggunakan cat air (sebaik-baiknya madu).

    Apabila bekerja dengan kanak-kanak di bawah umur tiga tahun, harus diingat bahawa mereka secara tidak sengaja boleh menelan bahagian-bahagian kecil (biji-bijian, manik-manik), mendorong mereka di telinga dan hidung mereka, jadi anda harus melindungi mereka sebanyak mungkin dari aktiviti yang melibatkan interaksi dengan objek kecil.

    Latihan untuk orang dewasa:

      Lukiskan gambar dalam kegelapan yang lengkap. Ia akan menjadi pengalaman yang luar biasa yang pasti akan menjadi keseronokan. Apabila anda mendapati diri anda dalam gelap, luangkan masa anda. Fokus pada sensasi yang tersedia untuk anda, dan beransur-ansur melukis.

  • Bekerja dengan sampah. Ramai orang mempunyai pelbagai perkara yang tidak perlu dalam jadual: klip kertas, kepingan kertas, surat khabar lama, nota. Anda perlu menggali jalan-jalan belakang kotak-kotak anda dan tarik semua yang boleh dilabel sebagai sampah. Selepas itu, periksa penemuan dan tentukan siapa yang seolah-olah anda memaklumkan masa lampau yang anda ingin menyingkirkan. Buat kolaj serpihan yang dipilih. Selepas disyorkan untuk membakar.
  • Tulis cerita tentang seorang pahlawan atau heroin. Duduk dengan selesa, berfikir dengan teliti dan tulis cerita anda tentang bagaimana dia mengatasi masalah dan bagaimana perubahan hidupnya menjadi lebih baik.
  • Terapi seni secara signifikan dapat meningkatkan keadaan mental pesakit, oleh itu, secara aktif digunakan di negara-negara yang paling maju di dunia. Terapi terapi seni berjaya, anda perlu mendengar cadangan ahli terapi dan sering memuji diri anda.

    Baca Lebih Lanjut Mengenai Skizofrenia